(08-12-2011一心)
 |
| 皇冠小劇場 |
早上，接到舞團行政雅婷的電話，要去看《idance Taipei國際愛跳舞即興節》可能的演出場地。
為了策劃這個十一月初的重要活動，舞團老早就訂了「皇冠小劇場」的檔期，但因為今年三月在台中阿拉Pub一場大火，燒出了公共安全的疑慮，「文建會」在進行表演館所總體檢後，經營了27年的台灣劇場老字號「皇冠小劇場」，遭北市「建管處」發文警告說「使用項目不符原登記的辦公場所」，而宣布暫停營運。
這場火燒出的，其實不只是公共安全的問題，更揭開了劇場長久的困境－「小型劇場空間與實驗性表演空間的使用於法無據。」
負責人平珩表示：「皇冠小劇場」雖登記為辦公大樓的皇冠大樓地下樓，但所有消防安檢都合格，「廿多年以來劇場幾次設備整建，政府也都有贊助。」…建築法規歷年來多有修改，但從當年登記到如今，從來沒有小型劇場空間的相關使用規則可循。
這段時間，平珩諮詢過建管處、文化局，也與建築師討論過，發現若要讓「皇冠小劇場」合法化，可能必須改登記為商業空間，但是，『我這邊作的是表演藝術，不是八大行業。』」（參見《登記不符 皇冠小劇場恐吹熄燈號》2011-06-02 中國時報 汪宜儒／台北報導http://www.coolloud.org.tw/node/62459）
今天我們要去洽談的場地，位於台北市信義區，是一個典型的商業空間，目前還在整修中，預計於十月初開幕。他們寄給舞團的profile上寫著，這是「台灣首創結合購物商場之文創展演中心」，位於一整棟購物商場的七、八樓，有兩個廳，１廳佔地800坪，規劃可容納2,050席位，2廳佔地105坪，360席位，我們有興趣租用的是2廳。
從來沒有想過使用商業空間，但因為其它表演藝術常用的場地，檔期早已排滿，而這個場地，經過表演藝術聯盟的牽線，說願意提供比較優惠的場租。看完場地被告知，所謂的「優惠場租」，是一天四萬五（原價一天15萬），然而，舞團可以負擔的標準大概是四天四萬五吧，彼此的認知相去甚遠。商業空間的目的，本來就是在「營利」，以成本及收入的差額來計算，而藝術表演所帶來的，是「質」的改變，無法計量。
他們在profile上，自我定位為「文化ｘ藝術ｘ潮流ｘ娛樂ｘ展覽＝多元文創展演中心」，「多元」、「文創」兩詞，真的是被廉價地濫用了。
消費文化的本質，是在餵養局部收縮膨脹的欲望，而藝術，是在喚醒全身收縮膨脹的體驗，是在挑戰人們習以為常的思考模式、價值觀念。要在重視潮流與娛樂性的消費市場中，去迎合大眾口味，卻又善巧地引導提升大眾的敏感度、覺察力、主動思考性，而不失足跌落名利的追逐中，真的很困難，恐怕需要大師中的大師，才做得到。
晚上，去捷運的路上，在松山菸廠門口巧遇Shai，可能有一年沒見了，他正要進去看威廉佛塞的展覽，我本來打算周六才去看的，但決定跟隨當下的流動，與他同行。
五號倉庫裡，是結合了裝置與現場演出的作品《無處又遍處》，舞者布羅克．拉部藍茲連續四周，周四到周日、下午四點到八點，不間斷地與裝置互動四小時，每場的開始，會從上一場的結束接著進行，所以，作品本身是持續進行的，十六個時段合起來才算是一場完整的表演。
我們到達的時候，還有大約十分鐘的演出。前幾天，在替布羅克翻譯即興舞蹈工作坊時，他說：「感覺這裡的觀眾好像期待表演者為他們做什麼，不知道自己要怎麼看。」
這個作品，揭示了創作的過程，而非以傳統的演出形式去滿足觀眾的期望。
當接受《表演藝術雜誌》林亞婷專訪時，布羅克說：「跟創作過程比起來，滿足觀期望的幾十分鐘表演簡直是微不足道。」他特別提到，「專注力是讓這部作品產生作用的關鍵；高度的集中力和自己在裝置裡的一舉一動深信不疑，也只有這樣才能讓篇幅這麼長的作品發揮真正的效果。這種的集中和專注也會讓觀眾產生回饋：當初2005年在紐約這部裝置作品首演時，到最後真的有觀眾會連續參與。他表示參與過一次的演出就永生難忘，至今身體仍記憶猶新。他也期待這次來台北演出的一個月，與當地觀眾碰撞出另一種體驗。」
我想，真正的藝術，會讓一個參與者，從此改變看待生命的眼光。
看完所有的展覽，Shai問，如果是一個沒沒無名的人、而不是舞蹈國王威廉佛塞，做了一模一樣的作品呢？我們還會有一樣的看法嗎？
有名也好，無名也罷，每個藝術作品，都是一種邀請，接受邀請的你、我，永遠有權利、也責無旁貸地，主動去豐富這個藝術的體驗。主動性及平等性，就是藝術之所以不同於商業行為的關鍵之一，藝術領域裡，不會有「付錢的人是老大」，或者「你要來滿足我」諸如此類的態度。創作者、表演者、觀者、策展人，我們一同來體驗、學習、思辨，每個人，都願意為最真最美最嚮往的生命負全責。
